Do pop ao popular, da praia carioca às ruas da periferia, a publicidade brasileira mostrou, mais uma vez, que criatividade é sobre estar dentro da cultura. Mais do que anúncios, as marcas criaram momentos: experiências que se espalharam pela cidade, conversaram com comunidades específicas e provocaram novas narrativas. Aqui, reunimos os movimentos mais interessantes da semana e o que eles nos dizem sobre comportamento.
Uber + Nubank: o roxo tomou as ruas
O encontro entre Nubank e Uber poderia ser apenas uma promoção, mas foi transformado em um espetáculo urbano. A ação ofereceu 50% de desconto (até R$ 15) em corridas pagas com Nubank, mas o grande diferencial esteve nos detalhes: 120 carros envelopados de roxo circularam por São Paulo e Rio, e para quem tivesse a sorte de embarcar em um deles, a corrida era 100% gratuita.
Mais do que benefício financeiro, a campanha ativou um elemento de surpresa e compartilhamento. Ao colocar carros roxos nas ruas, a experiência cotidiana de uma corrida virou algo instagramável, inesperado. Nubank reforça sua imagem jovem e urbana, enquanto a Uber ganha um lugar na conversa cultural, não só no transporte.
Quem Disse, Berenice? revive a magia de Harry Potter
Após inúmeros pedidos nas redes sociais, a coleção inspirada em Harry Potter voltou às prateleiras da QDB. Mas o retorno foi além do simples relançamento de produtos: a campanha “A escolhida está de volta” uniu cinema sensorial com “O Prisioneiro de Azkaban”, ativações em lojas físicas e uma forte estratégia digital com criadores como Luiza Parente e Nah Cardoso.
Aqui, a lição é clara: marcas que escutam sua comunidade têm mais poder de engajamento. Ao atender ao desejo dos fãs, QDB não só reforçou sua relevância cultural como mostrou a força do fandom na construção de narrativas. Nostalgia, experiência e rede social se cruzaram em uma campanha que equilibra paixão e consumo.
Niely Gold fala a língua da geração Z
Com o slogan direto “Tá chocada? É Niely Gold”, a marca de cuidados capilares trouxe um novo posicionamento que fala com a geração Z sem perder suas raízes populares. A campanha foi construída com representatividade no elenco e uma estética ligada às ruas, mirando mulheres das classes B e C, muitas delas negras e pardas.
O que poderia ser apenas uma atualização de linguagem se tornou um movimento cultural. Ao abraçar a estética periférica e apostar em vozes que realmente representam seu público, Niely Gold reforça que falar de beleza é falar de identidade, pertencimento e orgulho. O reposicionamento dá à marca uma chance de se reconectar com consumidores que valorizam autenticidade.
Mastercard: estatísticas femininas em campo masculino
Em plena Libertadores masculina, a Mastercard usou os telões do estádio para exibir estatísticas do futebol feminino: +45% de chance de gol e média de 4 gols por partida. Foi a maneira que a marca encontrou de virar o placar da percepção.
A ação não se limitou ao estádio narrativas especiais na Globo e ativações digitais com influenciadoras como Carolixas ampliaram a mensagem. Mais do que uma campanha, foi uma intervenção cultural: levar o debate sobre igualdade de gênero para o epicentro da paixão nacional. Reconhecimento, afinal, não tem preço.
Rider + Ronaldinho Gaúcho: collab com história no pé
A Rider se juntou a Ronaldinho Gaúcho para lançar uma collab que mistura nostalgia e contemporaneidade. O lançamento contou com um fashion film gravado no centro de São Paulo, estrelado pelo próprio craque e pelo trapper Yunk Vino.
O resultado é mais do que um produto: é um resgate do espírito de liberdade e irreverência que sempre marcou a carreira de Ronaldinho. Para a Rider, é também um reposicionamento no lifestyle urbano, conversando com moda e música. A collab prova que um ídolo pode ser atemporal quando conectado à cultura jovem.
Corona Cero + Farm Rio: o lifestyle carioca em coleção
Corona Cero, a versão sem álcool da marca de cerveja, encontrou na Farm Rio a parceira perfeita para traduzir a vida à beira-mar em produtos. A coleção cápsula trouxe bolsas, cadeiras e pochetes térmicas estampadas com tropicais assinadas pela Farm, em uma campanha embalada pela voz de Jorge Ben Jor e a clássica “Obá, Lá Vem Ela”.
Mais do que lançar itens de praia, a collab celebra um estilo de vida: o sol, a areia e o jeito carioca de aproveitar a cidade. Ao mesmo tempo, posiciona a versão sem álcool de Corona como parte do lazer consciente, sem perder a atmosfera festiva. Moda, música e lifestyle se encontram em uma campanha que é pura vibração solar.
Post-it + Eli Lilly: lembretes que importam
No Setembro Lilás, Post-it e Eli Lilly criaram uma campanha de conscientização sobre Alzheimer que transformou um objeto banal em símbolo. Um kit lilás com blocos adesivos e quebra-cabeça foi enviado a jornalistas e influenciadores para reforçar a importância do diagnóstico precoce lembrando que mais de 80% dos casos no Brasil não têm diagnóstico.
A simplicidade da ideia é também sua força. O Post-it, usado para lembrar tarefas do dia a dia, virou metáfora para a importância de preservar memórias. Uma campanha de causa que emociona justamente por não ser óbvia.
Vivo + Projeto Estrelas: o futuro começa na base
Na comunidade de Paraisópolis, meninas de 9 a 17 anos participaram de um peneirão apoiado pela Vivo, dentro do Projeto Estrelas. Até agora, mais de 100 atletas reveladas pelo projeto já chegaram a grandes clubes no Brasil e fora dele.
A ação reforça um ponto importante: inclusão e representatividade começam cedo. Ao abrir espaço para o futebol feminino de base, a Vivo conecta sua marca à ideia de transformação social pelo esporte. É sobre futuro, oportunidade e sonhos que começam nos campos da periferia.
Para fechar
Das ruas coloridas de roxo pelo Nubank às estatísticas femininas no maior torneio de futebol do continente, a publicidade brasileira provou esta semana que campanhas relevantes são aquelas que conseguem dialogar com cultura. Entre nostalgia, propósito e lifestyle, o que vimos foi mais do que anúncios: foram conversas vivas com a sociedade.
